在人工智能技术迅猛发展的今天,其与艺术设计教育的深度融合正不断拓展教学与创作的边界。华东师范大学设计学院毛溪教授正是这一交叉领域教育创新的先行者与推动者。她以“人工智能与艺术设计”为核心,构建了从高校通识教育到中小学创新实践、从课程建设到平台研发的完整教育生态,形成了独具特色的跨学科融合创新范式。
一 五年深耕高校人工智能艺术设计通识教育示范课程
自2021年起毛溪教授在华东师范大学启动《人工智能与艺术设计》通识选修课,经过五年持续建设,目前已经已形成稳定的教学成效和良好的口碑。
课程面向全校开放,吸引了来自软件工程、统计学、教育学、艺术设计等不同专业背景的学生。课程受到好评, 不同学科背景的同学的创造力在课堂中得到充分释放,促进了学科间的认知和交融。课程搭配了设计学科背景的研究生作为助教团队,课程中还应用了3d扫描等新的技术手段,让学生真实体验了计算机学科和设计学科在创新和创意的融合。“作为软件工程专业的学生,我第一次感受到艺术创作的魅力,也看到了AI技术的创造性应用。”选课学生在课程反馈中写道。
华东师范大学软件学院23级学生史健申的课程作业
部分课程作业示例-显示了创意思维和人工智能的结合
学生在数字艺术大赛中获奖
教学方法上,毛溪教授打破了传统的单向传授模式,构建了"探索-实践-反思"的循环学习路径。学生们在课堂上不仅学习技术原理,更通过实际操作体验创新思维和创意方法体系在AI创作的整个过程的体现。
课程满意度评价雷达图
通过3年的通识课教学,毛溪教授在设计学院开设的跨专业选修课《人工智能与艺术设计教育》开创了以学生为中心的创新教学模式。课程采用“课外研修+课堂互动+实践项目”的考核方式,鼓励学生结合本专业特色开展AI艺术创作以及AI背景下教育理念的反思。
在教学实践中,毛溪教授组建了跨学科教学团队,邀请计算机学院教授共同进行课程研发,并由计算机专业研究生担任助教,设计学院的研究生参与到教学实践的多个环节。课程还开设《数字人文里的中国情怀》等多个专题讲座,培养学生的家国情怀与文化自信。参与教学的研究生在就业成功的入职中小学美术教育,有的学生成功入选选调生,成为赋能家乡艺术设计教育的新生力量。
二 走出高校,探索青少年AI艺术设计教育的可行性方案
毛溪教授的教育实践不仅停留在高校层面,还积极向基础教育延伸,形成了生态化发展格局。她与华东师范大学第四附属中学、上海市紫竹园中学等学校合作开展AI艺术设计课程实践,将最前沿的人工智能艺术设计理念带入中学课堂。
华东师范大学第四附属中学课堂教学场景
2023年依托华东师大学科优势,毛溪联合计算机学院的师生团队共同开发了跨学科团队创业团队,共同开发了青少年艺术与创智教育平台“萌狮”(L.LION PARTNER)。该平台基于AIGC技术,为中小学生提供线上线下结合的科创教育解决方案,并能够帮助学生实现全链实践,从创意发现到概念落地形成专利等成果。
线上线下结合的科创教育模式
目前,“萌狮”平台已服务全国5000多名学生,与30多家机构建立合作,在静安区少年宫、中福会少年宫等设立试点班级。更令人欣喜的是,平台辅导的学生在各项科创竞赛中屡获佳绩:2023年获青少年科技创新大赛市级奖项8项,宋庆龄少年儿童发明奖入围国赛8项;2024年在全球发明大会中获得国赛一等奖1项、二等奖5项、三等奖11项。该项目也获得了多个创新创业大赛奖项。
毛溪团队在青少年AI艺术设计课程授课照片
在此基础上毛溪教授牵头编写《AI+设计思维及应用》教材,开发配套课程资源,形成了“课程-教材-教师成长”的完整体系。这套体系既服务于高校课程和创新实践活动,也服务于更广泛的AI艺术设计的实践活动。
三 入选教育部示范项目重点推荐,树立AI教育应用标杆
基于在人工智能与艺术设计教育领域的系统探索和显著成效,2024年,毛溪主持的“面向人机融合艺术设计创新的数智化教学应用实践”被华东师范大学推荐为教育部第二批“人工智能+高等教育”典型应用场景案例,成为全校4个上报项目之一。
艺术设计教育人工智能融合创新解决方案框架
总结
“人工智能不是要取代人类的创造力,而是要为更多人打开艺术创作的大门。”这正是毛溪教育理念的核心——通过技术民主化,让每个有创意的人都能成为艺术设计的创作者,在智能时代绽放独特的创造光彩。
从高校讲台到中小学课堂,从理论研究到实践应用,毛溪教授在人工智能与艺术设计教育领域的探索学科融合和本硕贯通的双通道教学-科研-实践创新模式,她的实践不仅推动了教育技术的进步,更重塑了数字时代艺术设计教育的内涵与边界。随着新一代人工智能技术的不断发展,毛溪教授和她的团队正继续深化这一教育范式,为培养面向未来的跨学科创新人才探索更多可能性。